选择"室内乐" mindset

我正在为海顿的彩排 创建 就在昨天,我为之震惊:制作音乐时,我有两个非常吸引人的选择。

  1. 我可以专注于自己的技术,自己的表现力,

    此刻我自己的经验。

    〜或〜

  2. 我可以将注意力集中在外面:我可以与其他人一起玩/唱歌

    同时听(我的意思是 真的 listen) actively.

现在,在课程中,有些时候a)事情进展不顺利,我需要专注于自己解决问题,或者b)我要做的就是眨眼,以至于我必须向内集中精力……但是,除了在那些极端情况下,我意识到我没有像我想的那样选择选项2。

我经常进行小型合唱,而我唱歌时最喜欢的部分就是与同事进行眼神交流。当然,我们也与指挥家保持联系,但是当整体完全互连时,确实会发生特殊的时刻。

独奏演唱中也是如此。我在独奏会上最喜欢的记忆是那些从未计划过,从未被演练过的音乐时刻,而是出现在我自己和钢琴家之间的……一首速记钢琴或一首超长的费马或美味的卷心菜……这些时刻从何而来?我不能说,但我知道只有在音乐伴侣开放并可供他们使用时,才有可能。

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在高中时,我演奏了很多爵士贝司,我认为那是我真正学会聆听的地方。爵士乐队中的贝司手最直接地连接到节奏部分,其工作是放下一个凹槽。因此,这三四个人的连接至关重要。除了偶尔的独奏之外,贝斯手很少有旋律的演奏,但是伟大的爵士贝斯手与鼓手,钢琴手等的时刻都是“ simpatico”,这在听众中很少被注意到,但是他们对演奏者的满足感是非常满意的。 。我记得有人曾经说过节奏部分必须与他们的“天线向上”,这意味着我们特别需要聆听,用脚鼓或小军鼓打击,对低音的撞击或对钢琴的轻拂做出反应,以应对我们队友所提供的任何小东西。对于歌手来说,这是一个很棒的教训:如果我们总是唱着“天线向上”怎么办?

我还注意到当我的注意力转向外面时,我的自我意识消失了。我想知道我们是否有一定比例的绩效焦虑是由于无意中选择了“内向”思维方式而不是“外向”思维方式引起的?

在我看来,每当我站起来唱歌时,我都可以选择采用上述哪种心态。作为一个人,我致力于尝试从“心态2我有可能得到的每一个机会。

凯尔·费瑞尔(Kyle Ferrill)是孟菲斯大学的声音副教授,敏锐歌手务虚会的联合创始人,也是阿斯彭音乐节塞拉菲克·弗雷(Seraphic Fire)专业合唱学院的声音系。